THE MANHATTAN AIRPORT FOUNDATION

The Manhattan Airport Foundation es una empresa establecida en Nueva York y cuyo objetivo es construir un aeropuerto en Manhattan. Esto descongestionaría el tráfico aéreo y disminuiría las emisiones de CO2 al reducir el trayecto de los viajeros entre la ciudad y el aeropuerto.
El lugar elegido para situar el aeropuerto es Central Park, suponiendo esto la realización de la obra a mayor escala que Nueva York ha experimentado desde la creación del mismo parque en 1850. La empresa argumenta que los espacios públicos están actualmente infrautilizados y deberían estar al servicio de los intereses de la comunidad y revalorizar las zonas donde se encuentran.
Tienen una sofisticada página web donde se puede uno hacer miembro gratis. Desde ésta piden firmas para que el proyecto se realice y hasta el momento tienen 72.926. También solicitan donaciones para la causa: por cada 1000 $ de aportación se puede dedicar un banco del futuro aeropuerto.
La fundación ha convocado un concurso para el proyecto y ha invitado a arquitectos de prestigio internacional. De momento se pueden ver imágenes del volumen en 3D.






Aunque el proyecto entero es una broma (la compañía está registrada de forma anónima y sus oficinas se encuentran en una planta inexistente del Woolworth Building), ha sido lo suficientemente convincente para que los medios lo hayan publicado, generando debate social.
Si esto se construyese, el pulmón verde más importante de Manhattan desaparecería entre terminales y pistas de aterrizaje, siendo algunas de sus partes más emblemáticas recolocadas en algún punto dentro del aeropuerto.
A pesar del miedo que tienen los ciudadanos a ataques terroristas en avión desde el 11s, hay casi 73.000 personas que lo han considerado un proyecto real y han firmado pro-aeropuerto.

La página ha ganado considerable fama en los últimos días. La pregunta que uno no puede evitar hacerse es cuál es el objetivo de toda esta campaña o si sus creadores pretenden lanzar otro negocio desde aquí usando la polémica como publicidad viral.




Vía Dwell Twitter


Audio:
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FLOODED LONDON

¿Como será el mundo cuando el deshielo del Ártico sea una realidad? Squint/Opera ya se lo han imaginado. En su serie "Flooded London" presentan una utopía tranquila situada dentro de unos 80 o 90 años. La gente aparece feliz y relajada, adaptada a su nuevo medio ambiente. Juegan, sonríen, se bañan y recolectan objetos preinundación que les puedan ser útiles.

Imágenes cortesía de Dezeen.







Y para terminar algo de música. Hoy: Hardcore Punk

Hell Yeah / The Computers
Seek & Destroy / Agent Orange
Too Drunk to Fuck / Dead Kennedys


http://open.spotify.com/user/manolofernandez/playlist/7Cwkmym1qq8rAJhzJhLIZk
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UNIT 15 Y J.G.BALLARD

J.G.Ballard, analista visionario del impacto emocional y psicológico de la arquitectura en el individuo, murió el domingo 19 de Abril.
Nic Clear dirige junto con Simon Kennedy desde 2007 en la unidad 15 de la Bartlett School of Architecture , los cursos "Crash: Architectures of the Near Future" (2007-2008) y "The Near Future Part II" (2008-2009), donde se reinterpreta el espacio arquitectónico ballardiano.
Unit 15 utiliza video, infografía y animación para generar nuevas realidades, lo cual es bastante innovador respecto a las formas tradicionales de contar proyectos en arquitectura.

Nic`s right hand talking 2 Elvis vía archimaxx

Nic Clear fue entrevistado en diciembre por Simon Sellars de Ballardian. A continuación traduzco partes de la entrevista que me parecen partícularmente interesantes para comprender su pensamiento y líneas de investigación. Al final hay un enlace a la entrevista completa.

"El espacio sintético está fusionando el real y el virtual; escritores como Ballard y Burroughs han descrito ese espacio sintético durante años. En términos arquitectónicos lo veo como la incapacidad para diferenciar espacios intersticiales y sus representaciones (donde cada vez más las representaciones espaciales se vuelven propuestas espaciales)."

"Empecé mi tesis en 1989 con una cita de Frederic Jameson: ‘Of all the arts, architecture is the closest constitutively to the economic, with which, in the form of commissions and land values, it has a virtually unmediated relationship.’
Poco ha cambiado desde entonces; de hecho las cosas han ido a peor. La arquitectura es ahora sinónimo de la profesión de arquitecto (o Complejo Corporativo Arquitectónico), la especulación es financiera más que intelectual y los arquitectos han sido cómplices de la clase de pensamiento y comportamiento avaricioso que nos ha metido en la actual crisis financiera global. Tenemos que dejar de pensar en arquitectura simplemente en términos de construir edificios (esta es la razón por la que estoy tan interesado en inspirame en otros modelos y disciplinas)."

(respecto al uso de audiovisuales)
"Mi principal interés en las técnicas basadas en el tiempo es la habilidad para contar historias. Sin embargo, a un nivel pedagógico trabajar con cine, video y animación enseña un gran número de técnicas estéticas y organizativas, así que a pesar de mi retórica antiprofesión, parece que estoy haciendo un buen trabajo ayudando a los estudiantes a desenvolverse con éxito en la profesión"
Traducción propia de partes de la entrevista. Si quieres leerla entera: Ballardian>>‘Architectures of the Near Future’: An Interview with Nic Clear


Y aquí van algunos de los videos que hicieron los estudiantes de Unit 15 para "Crash: Architectures of the Near Future" (2007-2008), encontrados vía ballardiandotcom:



"Untitled" de Peter Kidger, producida por el curso de Nic Clear en la Unit 15 "Crash: Architectures of the Near Future"





"The Sound-Sweep" de George Thompson basado en la historia de J.G.Ballard, producida por el curso de Nic Clear en la Unit 15 "Crash: Architectures of the Near Future"




"Untitled" de Dan Farmer, producida por el curso de Nic Clear en la Unit 15 "Crash: Architectures of the Near Future"




"London after the Rain" de Ben Olszina-Marzis Farmer, producida por el curso de Nic Clear en la Unit 15 "Crash: Architectures of the Near Future"

MARS 500. BIG BROTHER EN UN SIMULADOR ESPACIAL.

Imagen procedente de European Space Agency


Mars 500 es una colaboración de la European Space Agency (ESA), el Russian Institute for Biomedical Problems (IBMP) y el E.E.U.U. National Space Biomedical Research Institute.
El proyecto estudia las consecuencias físicas y psicológicas que tendría una tripulación humana durante una misión a Marte, un simulador casi real, exceptuando la gravedad.
Durante un viaje a Marte, que podría tardar 20 años en ser factible, los tripulantes permanecerían más de un año a bordo de la nave y en el último período del viaje la comunicación con la tierra tendría desfases de 20 minutos.
El experimento se desarrolla en Moscú, en unas instalaciones construidas durante los años 70 para experimentos similares de la época que han sido actualizadas tecnológicamente, pero mantienen la estética de la era espacial soviética.
Seis astronautas, cuatro rusos, un alemán y un francés se encerrarán en el simulador primero 105 y después 520 días para comprobar como afectan al género humano largos períodos de aislamiento.
Serán vigilados por un equipo de técnicos en instalaciones anexas. Aquí debajo os dejo un par de fotos y enlaces para que le echeis un vistazo a la casa GH del espacio.

Imagen del artículo de NY Times



Instalaciones de Mars 500 en la web de ESA


Noticia encontrada en Life Without Buildings

RADIANT COPENHAGEN

Radiant Copenhagen documenta un futuro ficticio de Copenague a través de un Google Map con marcadores, textos e imágenes satélite. Una realidad fantástica que podría ser, creada por los artistas Anders Bojen, Kristoffer Ørum, Kaspar Bonnén, and Rune Graulund.

Noticia encontrada en Tropolism

CERDOS

Restaurante. Patentado por Warren Lee en 1934


¿Es la arquitectura una disciplina guarra? ¿Somos los arquitectos unos cerdos? Dada la responsabilidad de arquitecto a la hora de configurar el medio en el que vivimos y las últimas transformaciónes a las que le hemos sometido, creo que estas son preguntas que todos nos hemos hecho alguna vez.
"Mi mayor miedo es que la arquitectura es necesariamente un tipo de actividad totalitaria, una clase de prisión, en la que si se diseña un espacio, probablemente se diseñará el comportamiento de la gente en ese espacio. Así que el objetivo de nuestro trabajo es hacer una mezcla, una mezcla de rutas posibles, una mezcla de rutas alternativas, de canales alternativos"(artículo sobre Vito Acconci en New York Times)Probable carnicería o restaurante. Patentado en 1932 por Jerome Watt


Continuando con los cerdos, la página Patent Room tiene una colección maravillosa de información gráfica sobre el diseño industrial estadounidense de los años 20 a los 50. Los archivos proceden de la U.S. Patent Office. Revisando sus archivos he encontrado varios de los años 30 en forma de cerdo. Parece ser que en esa época los cerdos eran un tema popular en la arquitectura.




Stand Barbacoa. Oink. Patentado por W.H. Alston en 1933


El catálogo de stands de Patent Room contiene muchas otras joyas. Estan los puestos de perritos calientes en forma de salchicha, los de helados en forma de helado, de maiz en forma de mazorca, un diseño naiv de edificio portatil, diversos puestos de comida y bebida en forma de frutas y animales... algunos de los cuales aparecen a continuación.



Stand de venta de comida y bebida en forma de fresa. Patentado por Louis A. Zon en 1952



Stand portátil. Patentado por Lawrence A. Fleming en 1927




Cabeza humana pegada a una naranja en stand de zumos. Patentado por Peter E. Ryerson en 1928